Kunsterziehung

1. Lektionendotation

^* Wahlpflicht

2. Bedeutung des Fachs

Zum Erreichen des gymnasialen Bildungszieles, das die Kompetenzfelder des Rahmenlehrplanes beschreibt, sind alle Fächer beteiligt. Hier wird der Beitrag des Faches Kunsterziehung aufgezeigt. 

Neben dieser allgemeinbildenden Funktion spielt das Fach Kunsterziehung eine bedeutende Rolle in Bezug auf die Persönlichkeitsentwicklung. Es verfolgt drei grundlegende Ziele:

1. Die Vermittlung von gestalterischen Fähigkeiten und technischen Fertigkeiten.
2. Die Kreativität und Phantasie mit den fachspezifischen Vorzügen und Eigenheiten zu fördern.
3. Die Vermittlung der Fähigkeit, von Menschenhand Gestaltetes zu erkennen, beschreiben, beurteilen, bewerten und geniessen.

Der Unterricht lebt damit aus dem Spannungsverhältnis von theoretischen Erkenntnissen und den Erfahrungen bildsprachlicher Praxis. Der gestalterische Unterricht trägt dazu bei, neben der Wissensvermittlung explizit auch die Kreativität und somit die Innovation zu fördern, die eine Schlüsselkompetenz in der beruflichen Praxis und im Leben allgemein darstellt. 

Unterrichtsgegenstände des Faches Kunsterziehung sind die gesamte sinnlich wahrnehmbare und erfahrbare Wirklichkeit, die vom Menschen hervorgebrachten ästhetischen Werke und Produkte, grundlegende Prozesse sinnlicher Wahrnehmung, visueller Kommunikation und ästhetischer Reflexion.

Im Einzelnen sind dies: Malerei, Zeichnung, Druckgrafik und Plastik, also die klassischen Bereiche der Freien Kunst. Hinzu kommen Architektur und Design im Sinne gestalteter Umwelt sowie die apparativen und digitalen Medien. Zusammen mit Kunstgeschichte bestimmen sie auf unterschiedlichste Art das Denken, Fühlen und Handeln.

Kunsterziehung erfasst den Menschen als Ganzes. Sie führt zu verfeinerter Wahrnehmung, ausgeprägter Vorstellungskraft und Gestaltungsfähigkeit. Die Jugendlichen werden im visuellen und gestalterischen Bereich zu kompetenten, kritischen und für alle ästhetische Fragen sensibilisierten Menschen ausgebildet.

Die Auseinandersetzung mit Werken verschiedener Zeiten, Kulturen und Kunstrichtungen ermöglicht den Schülerinnen und Schülern Einsicht in gesellschaftliche Strukturen und Werthaltungen.

Gestalterische Arbeit ist ein ganzheitlicher kreativer Prozess, der Leistungsbereitschaft, Konzentrationsfähigkeit, Ausdauer und Phantasie verlangt – Schlüsselqualifikationen, die auch das spätere Berufsleben verlangt. Von der Idee bis zur Ausführung eines Vorhabens ist Offenheit, Planung und Methode gefragt, sowie sinnvoller und verantwortbarer Einsatz von Werkzeugen, Maschinen und Materialien.

Kunsterziehung verhilft den Jugendlichen, sich in der stetig wachsenden Bilderflut zurechtzufinden. Mensch und Gesellschaft sind ohne die Einschätzung der Wirkungen dieser Phänomene auf Bewusstsein, Einstellungen und Werthaltungen kaum verstehbar.

Bildnerische Prozesse führen zu Einblicken in kunsttheoretische Konzepte und unterschiedliche Standpunkte der Kunst. Das Fach Kunsterziehung vermag den Schülerinnen und Schülern in einer naturwissenschaftlich geprägten Zivilisation eine ergänzende Zugangsweise zur Welt zu bieten, indem es die grundlegende Bedeutung von ästhetischen Phänomenen und Kunst für das menschliche Leben aufzeigt und in ästhetischer Praxis verwirklicht.

3. Ziele des Fachs

3.1 Grundlegende Kompetenzen – Kenntnisse, Fertigkeiten und Haltungen

3.1.1   Grundkenntnisse

Die Schülerinnen und Schüler

• können Phänomene der visuellen Kommunikationsmittel erkennen und verarbeiten
• sind fähig, kulturgeschichtliche Zusammenhänge in der Freien Kunst zu erkennen
• können theoretische Grundlagen der visuellen Wahrnehmung praktisch anwenden
• können Materialien und ihre Verarbeitungsmöglichkeiten medienadäquat einsetzen
• sind fähig, gestalterische Grundlagen der bildnerischen Arbeit anzuwenden

3.1.2   Grundfertigkeiten

Die Schülerinnen und Schüler

• nehmen Farbe, Form und Raum differenziert wahr
• setzen Beobachtungen zwei- oder dreidimensional um und machen sie verständlich sichtbar
• drücken Erkenntnisse, Phantasien, Gefühle gestalterisch aus
• erkennen gestalterische Probleme und finden eigenständige Lösungen
• arbeiten prozesshaft
• setzen Techniken, gestalterische Mittel und Medien bewusst ein
• planen Projekte selbständig und führen sie mit geeigneten Mitteln aus
• nehmen die Freie und die Angewandte Kunst in geistesgeschichtlichen Zusammenhängen und als Abbild gesellschaftlicher Strukturen wahr, ordnen sie ein und beurteilen sie

3.1.3   Grundhaltungen

Schülerinnen und Schüler

• gehen mit Offenheit, Phantasie, Mut und Leistungsbereitschaft an eine bildnerische Aufgabe heran
• setzen intuitive und kognitive Fähigkeiten bildnerisch ein
• gestalten mit Experimentierfreude und Risikobereitschaft
• entwickeln im Schaffen Intensität und Ausdauer
• gehen mit Materialien sorgfältig und umweltbewusst um
• erkennen die eigene Arbeit als Prozess, den sie bewusst durchführen und kritisch beurteilen
• sind teamfähig und bereit, von andern zu lernen
• begegnen Werken der Freien und der Angewandten Kunst aus Vergangenheit und Gegenwart als gesellschaftliche Entwicklungen mit Achtung
• bauen langfristig Kompetenzen auf
• verknüpfen Erfahrungen und Wissen mit neuem Wissen
• wenden verschiedene Lernstrategien an 
• erwerben kumulativ Kompetenzen und Wissen
• arbeiten ziel-, problemlösungs- und prozessorientiert
• erleben den Prozess des Lernwegs und nehmen ihn visuell wahr
• erarbeiten Ideen und treffen Entscheidungen
• übertragen Lerngegenständen auf andere Situationen und Bereiche

3.2 Kompetenzen und Inhalte

Das Fach Kunsterziehung ist äusserst komplex. Es behandelt Bereiche der Freien und der Angewandten Kunst. Dabei werden sowohl in den beiden Bereichen Design und Architektur, als auch in der Freien Kunst Gestaltungsprozesse durchlaufen und geschult, sowie methodische Kompetenzen erarbeitet. Die Kompetenzbereiche «(visuelle) Wahrnehmung», «Rezeption und ästhetisches Urteil» sowie auch künstlerisch-gestalterisches und technisch-handwerkliches Vermögen werden während der dreijährigen gymnasialen Oberstufe vertieft. 

Auf jeder der drei Stufen werden die klassischen Praxisbereiche Malerei, Zeichnen und Dreidimensionales Gestalten geübt, um durch Repetition die Fähigkeiten und Fertigkeiten der Lernenden stetig zu verbessern.
 

3.2.1 Freie Kunst

4. Hinweise

Die genannten Kompetenzen gelten für alle drei Stufen. Sie sind jedoch auf jeder Stufe gemäss der Reife der Schülerinnen und Schüler anzustreben.

5. Vernetzung mit anderen Fächern

Das Fach Kunsterziehung betont entscheidend den Ganzheitscharakter menschlichen Lebens und Lernens. Denken und Sinnlichkeit, Erkenntnis und sinnliche Erfahrung, aisthesis und ratio, sind gleichwertige Momente ästhetischer Praxis und Theorie.

Dadurch, dass das Fach Kunsterziehung Grundlagen sowohl aus den sprachlichen und historischen Fachbereichen als auch aus den Naturwissenschaften und Geisteswissenschaften miteinbezieht, liefert es einen wesentlichen Beitrag zur Synthese von Theorie und Praxis im fachübergreifenden und projektorientierten Unterricht.

Die ästhetische Praxis bietet einen anderen Zugang zum Lernen und Wissen, als dies die wissenschaftliche Praxis in den klassischen Disziplinen macht. Die Arbeitsweise in Projektarbeit, wie sie KUE explizit ermöglicht, verbunden mit dem durch Erfahrung erworbenen Projektwissen, bietet sich zur Zusammenarbeit mit anderen Fächern besonders gut an. Das Arbeiten in thematischen Zusammenhängen mit anderen Fachbereichen ermöglicht das Fach Kunsterziehung, wie kaum ein anderes.

Exemplarisch sind hier ein paar Querverbindungen genannt: